Кіноблог

Є безліч фільмів про те, як одна людина бореться з Системою. Самий шедевральний, на мій погляд - це, коненчо ж, “Політ над гніздом зозулі”, де непокірний герой намагається добитися пошани до особи навіть в психлікарні. Герой тут - бунтар-одинак, неймовірними зусиллями що перетягує на свою сторону інших психів і щотаки у фіналі за свої переконання - бо з Системою, нехай навіть в особі медсестри, не посперечаєшся…

Стівен Спілебрг теж зняв кіно про Систему і Особу, проте підійшов до питання зовсім з іншого боку. Герой не жоден бунтар, не одинак, ні з ким не соїбраєтся боротися. Він взагалі простий слов’янський будівельник, летить у справах і, застраяв без документво в аеропорту, намагається гідно впоратися з ситуацією. Звичайна людина в незвичайних обставинах, яка саме тчо своєю звичайністю і людяністю впокорює всіх довкола і привертає на свій бік. І жоден він не одинак, у нього досить скоро поє маса добровільних прибічників, які, виявляється, теж на стороні Людини, а не державної машини, і які не дуже-то бояться цю свою схильність показати. І насправді виходить фільм не про те, як Особа бореться з системою, а зовсім наоборт навіть - як Система (вдало чи ні) поглинає людський початок…

Пріятно, що в “Терміналі” як добрий початок фігурує обличчя збірної слов’янської національності. Нарешті слов’янин в Америці - не вбивця, не терроріст, не мафіозі, а просто робочий, виконуючий волю покійного папи. І у нього добре обличчя Тома Хенкса, що автоматично додає йому позитивних бонусів в очах американців:) Цей слов’янин - про, жах! про, слава Спілбергу!!! - патріот своїй Кракожії і не хочет залишатися в Америці!!! Недивно, що у директора безпеки аеропорту зносить файли - у нього ж картини світу рушаться від такої людини!:)

Теперь про неприємний. Зрозуміло, що фільм - притча, яка крупними мазкамі позначає проблему, і тому всі фарби, всі характери в ній опуклі і яскраві. Проте деякі речі все ж занадто об’ємні. Директор-антагоніст аж надто злодєєн і уперто інфернален, ну просто до абсурду. Не знаю, якою такий начальник служби безпеці вирішить пустити подібну ситуацію на самоплив і приймати якісь партизанські заходи проти постраадавшего людини, замість того, щоб реально від нього позбавитися. Найпростіше було б геть забути про існування небажаного елементу (але тоді б не було кіно, я розумію:))) Віктор, герой Хенкса, просто надзвичайно позитивний і талановитий. Коли показали відбудований їм з підручних матеріалів фонтан, гідний Гауді - мені стало і сумно, і смішно. А ось Зіта-Джонс, на подив, хороша - саме правлдоподобностью: ну, захопилася на миті хорошим біженцем, проте сувора реальність узяла своє, старі звички не переламалися, і в результаті панночка її легковажного складу вибрала хай общипаную, але звичну синицю в руках, чим невідомого журавля в піднебінні…

В цілому “Термінал” - дуже миле і зворушливе кіно, що залишає неоднозначні враження. Ні про що такому новому воно думати не заставлет - але і забутому старому подумати теж буває непогано…

читать комментарии (0)

Прошу пардону за знаки окликів, бо вони, як відомо, ознаки великого розуму.
Ітак. Спершу: ЦЕ НАЙРОЗУМНІШИЙ ФІЛЬМ, ЗНЯТИЙ ПО КОМІКСАХ, ЯКИЙ Я БАЧИВ В ЖИТТІ!!!
Правда. Чесне піонерське. Тобто марення там, звичайно, немеренно, але яке марення! Суміш каббали і католицизму, плюс індуїст і. бог знає, яка ще міфологія. Аффігительниє герої. Так, сам Хеллбой (убити віником того, хто перевів його як Породження, хоча від цього вінутворив зменшувально-пестливе Чаду), він же Червоний, змальований один в один з Хайда з ван Хельсинга. Так, людина-риба, він же Синій з Прибульця і Дня незалежності. Так, Григорій Распутін. Так, російська зима з неросійським снігом. Так, шматки з Матриці, Ліги видатних джентельменов і так далі.
Но!
1. Жодного облягаючого топ і костюма із спандекса.
2. Чарівний юний Хеллбой.
3. чудовий професор.
4. класний сюжет (якщо не забувати, що це комікс).
5. шикарно збудовані сцени
6. Фантастична динаміка – два з гаком години проносяться за декілька хвилин.
7. Демон, що спилює роги, п’є молоко на даху з хлопчиком і з легкістю що висаджує бога, після чого не уміє признатися в коханні.
Дополнітельниє бонуси: якщо герой, то герой. Якщо розмазня, то отримай по морді. Жодного марення, як у Ван Хельсинге: красунею довго пробивають стіни і стелі, а потім вона раптом вмирає від того, що її коханий на неї повалився.
Оченьпривабливі персонажі.
Куча всіляких демонів.
Абсолютно аффігительная Сельма Блер. Це щось з чимось. Сповна вірю, що вона народилася і виросла в психіатричній лікарні.
В загальному і цілому – комікс прекрасний. Дивитися варто. Всім рекомендуE. Смішно. Розумно. Надзвичайно приємно.

читать комментарии (0)

«Фаренгейт – 9/11» (Fahrenheit – 9/11)
режіссер: Майкл Мур
документальний

Нинешній рік виявився багатим на непередбачувані касові тріумфи. Весной, всупереч всім чеканням, галасливий успіх мали експериментальні «Пристрасті хрістови» Мела Гібсона. Влітку, вперше в історії, планку 100-мільйонних зборів перейшов документальний фільм, до того ж йому була вручена в Каннах «Золота пальмова гілка». При цьому автори обох картинвикористовували один і той же прийом: ШОК.
Майкл Мур – один з найвідоміших і впливовіших в США публіцистів. Ще в 80-і він придбав популярність своєю агресивною критикою рейгановськой адміністрації, видав декілька успішних книг, а два роки тому дійшов, як здавалося, до піку своєї кар’єри – отримавши «Оскар» в номінації «кращий документальний фільм» за есе про насильство в сучасній Америці «Боулінг для Колумбайн». Багатьом тоді запам’ятався його виступ на церемонії вручення «Оскара» - він м-кодахав статуеткою і кричав «Війна, яку ми ведемо в Іраку, – це війна проти нашого народу! Буш – антинародний президент!» У цьому весь Мур – скандаліст, склочник і агітатор.
«Фаренгейт -911» (у назві, зрозуміло, закладений натяк на дату загибелі ВТЦ) справив в США враження бомби, що розірвалася. Майстерний маніпулятор, Мур детально, у фарбах признається в своїй нелюбові до американського президента, що діє. Ось Джордж-молодший читає з преглупейшим виглядом «книжку про щасливого козла» в моментруйнування «двох башт». Ось перед нами розкривається історія взаємин сімейств Бушей і бен-Ладенов, переплетених фінансовими зв’язками так, що Чубайс ногу зломить. Ось на екрані – картини пасторального мирного життя в Багдаді напередодні бомбардувань. А ось – моторошнувата хроніка життя інвалідів, покалічених війною в Персидській затоці.
Жонгліруя фактами, автор послідовно доводить глядачеві, що правляча зараз в США республіканська партія – зборище дурнів і покидьків. І робить це весьма переконливо. Мабуть, в жанрі «агітація» нічого настільки сильного не було знято з часів Ліні Ріфеншталь.
Правда, в Росії ефект навряд чи буде настільки ж сильний. «Дорогі росіяни» давно вже позбавилися від ілюзій по відношенню до влади, так що коли Мур страшним шепотом повідомляє, що президент Буш за минулий рік 42% свого часу знаходився у відпустці або що серед конгресменів, що голосували за бомбардування Іраку, ні в одного син не служить в армії – глядачі лише хихикають, дивуючись з наївності главного американського горлана і ватажка.

читать комментарии (0)

“Робота над ошибкамі”

Не стомлюватиму читача довгими преамбулами про те чому, та через що і за яких обставин Голлівуд обернув свій алчний погляд на ринок азіатських хорроров. Цьому питанню на “Справжньому кіно” свого часу була присвячена окрема стаття, що розкриває тему, нехай, не повністю, але досить широкий. Звернуся ж я до іншої грані подібних фільмів, що загрожує вилитися в справжнісіньку проблему. Йдеться проодиничних випадках, здатних перетворитися на згубну тенденцію, а саме про запрошення оригінальних режисерів для створення авторімейков.

В свій час подібна авантюра трохи погубила кар’єру Франсиса Вебера, потім жертвою американської кінопромислової ліг Джон Ву, що хоч і не перезнімав свою азіатську творчість, але зневаживши творчі амбіції запахом грошей. Нині повним ходом йде робота над сиквелом «Дзвінка», автором двох оригінальних картин Хидео, що знімається, Накату і гордо шествуєт по штатівських екранах подвійний дебют «Проклін» - перша голлівудська робота Такаси Шимітцу і перший проект виробничої компанії Сема Реймі Ghost House Pictures.

Дебют, в комерційному плані, прекрасний: до справжнього моменту в скарбничці картини більше 120 мільйонів доларів проти 10 млн. бюджетних вкладень. Але в творчому відношенні, ситуація більш, ніж плачевна, бо екранізував цей сюжет Шимітцу вже в п’ятий (!) раз. Перші чотири припали на Японію: два відеореліза, ремейкированниє потім для широкого прокату і що демонструвалися у нас. Реймі ж підкуповував режисера два пунктами: по-перше, важко стриматися від спокуси попрацювати з кумиром, а по-друге, Шимітцу був обіцяний належний техніюDий рівень, не досяжний на батьківщині.

Как підсумок, ми отримали сильно адаптоване і спрощене поп-корновоє видовище, що безнадійно програє оригіналові атмосферностью і розжовуванням того, що відбувається. За відсутністю належного бюджету, японські хоррори «беруть» глядача умілострахом, що нагнітається, липким коконом що закутує глядацький зал. Американізована ж версія робить ставку на видовище ефектів, геть вбиваючи головний козир азіатських постановок. То ж стосується і сюжету: неприродно роздрібнюваний в оригіналові, і від того ще більш інфернальний, тут він примітивно простий – без стрибків в часі, і що лише нехитро розвертається в зворотному порядку.

Добавьте до цього або смазанность, або повна відсутність найбільш страшних сюжетних ліній (прізраки дівчат-студенток), і уявний хеппі-енд, неминучий для Голлівуду, і задайтеся питанням: а чи варто витрачати час на не дуже вдалу роботу над помилками, коли є можливість насолодитися прекрасним оригіналом? Здається, що ні.

читать комментарии (0)

Незавісимая продюсерська група Bad Taste
і Угорський Культурний Центр представляють:

18-20 листопада 2004
НЕДЕЛЯ УГОРСЬКОГО НЕЗАЛЕЖНОГО КИНЕМАТОГРАФА
«ВЕНГЕРСЬКИй СУБ’ЕКТІВ»
в кафе-клубі GOGOL’ НА АРБАТЕ.

ОТКРИТІЄ ФЕСТИВАЛЮ - СЕГОДНЯ в четвер 18 листопада в 20-00
ВХОД ВСЕГДА СВОБОДНИЙ

Адрес: м. Смоленська, Арбат 36/2, тіл. 291-9854, карта як йти: www.gogol.badtaste.ru

———————
18 листопада (четвер)
———————

20.00 ОТКРИТІЄ
Каждому що прийшов до 20-00 з флаєром спеціальний міцний угорський напій ПАЛІНКА
ілі справжнє УГОРСЬКЕ ВИНО - БЕСПЛАТНО

21.00
Короткометражниє фільми незалежних угорських кінорежисерів із студії Bbs,
inforg, об’єднання MAFSZ, KVB, та інші (частина перша)
Многие з любителів кіно добре знайомі з культовим угорським кинематографом
семідесятих і восьмидесятих, з роботами Міклоша Янчо, Іштвана Сабо, Марти Месарош,
Бали Тарра, але майже нічого не знають про сучасний угорський кінематограф.
Естественно і в Угорщині відчувається вплив комерційного, голлівудського кино,
одін за іншим з’являються динамічні молодіжні фільми, позбавлені смаку і бессюжетниє
картіни, напхані рекламою. Проте, у Венгрії до цього дня активно действуют
группи незалежних і талановитих режисерів, чиї роботи вже встигли получить
широкоє міжнародне визнання і навіть престижні фестивальні призи.
Фільми незалежних угорських кінорежисерів представлять режисер Нандор Хевеши
і керівник студії Inforg Андраш Мухи.

23.00
Венгерськая діськ2ека DJ Buharov, DJ Sandor, за підтримки DJ Srak
dj Buharov - музикант, кінорежисер, художник, людина-універсум мужського пола
і просто маргінал, також відомий під підпільною кличкою Pumi Lemonade.
С самого свого існування є членом угорської бригади авангардістов-пофігистов
pop Ivan, загадкового колективу Chakra Hacker і режисерської трупи лабораторія 40.
Бил відмічений і розсекречений в Росії в березні 2004 року на фестивалі Макрокосмос.
dj Sandor - підозрюється в культурно-просвітницькій діяльності на терріторії
Россиі, член угорської культурної агентури в Москве. Відмічений і розсекречений Bad taste-ом.

———————
19 листопада (п’ятниця)
———————

15.00
показ к/ф “Мефісто” (реж.: Іштван Сабо, 1981)
Фільм вражаючої емоційної сили і образотворчою експрессиі
(блискуча робота оператора Лайоша Колтаї), знятий по роману Клауса Манна.
Клаус Манн (син Томаса Манна) писав свій роман в іміграциі в 1936 році, представів
міру портрет духовної деградації звоєго друга молодості, знаменитого актера
Густава Грюндгенса, що став до того ж його тестем (мужом його сестри Еріки).
Неуємному честолюбству цієї людини лестив сам факт залучення до семье,
оліцетворявшей вершину німецького духу, це ж честолюбство подвігло его
на співпраця з владою, що зробила його директором Государственного
театра в Берліні і головним радником нацистського Міністерства по питаннях театру.
Хендрік Хефген, як його звуть в романі і фільмі, в театре своєю коронною ролью
считал гетевського Мефістофеля, а в житті йому випала роль Фауста, конформіста,
шаг за кроком що продає свою душу дияволові фашизму. Не відмітивши, як це проїзошло,
Хефген (видатна роль австрійського театрального актора Брандауера) кидається у фінале
по стадіону: “Чого вони від мене хочуть? Я лише актор…”.

21.00
Короткометражниє фільми незалежних угорських кінорежисерів із студії BBS, Inforg,
об’едіненія MAFSZ, KVB, і другие (частина друга)

23.00
Венгерськая діськотека DJ Buharov, DJ Sandor, за підтримки DJ Srak
ВЕНГЕРСЬКИе ІМЕНИНИ BAD TASTE – ПАЛІНКА БЕЗКОШТОВНО ПО УГОРСЬКОМУ ПАСПОРТУ!

После дискотеки в 4-00 утра
показ к/ф «Тріумф над боязню за життя іншого человека» (2000, режисерська група лабораторія 40)
«После третього кадру у фільмі необхідно прийняти рішення: Якщо хтось попитаєтся
вложіть в цей фільм якийсь сенс або очертать його доакой-то рамковою історієй,
может сміло покинути зал.» - говорив Ханс Блюме (Hans Blume) про незвичайний фільме
«Тріумф над боязню за життя іншої людини». Кінематографічна группа
лабораторії 40, об’єднуюча також музикантів маргінальної групи Рор Ivan,
ставіт експерименти над експериментальним кіно. Події фільму разворачиваются
на покинутій галявині, в будинку інженера-ученого, в чиєму житті і житті беременной
дочері починають розвертатися страшні і незвичайніподії. Фільми лабораторії
40 страшні, але реалістичні, експериментальні і що лякають, фільми для беспощадних
людей, кіно, яке не можна показувати раніше півночі.

———————
20 листопада (субота)
———————

15.00
показ к/ф “Полковник Редль” (реж.: Іштван Сабо, 1984)
Ето подія в 1913 році, напередодні світової війни, сколихнула Європу. Начальник разведки
австро-венгерськой армії Альфред Редль, звикритий в зраді, наклав на себе руки.
Что з’явилося причиною зради? Історики, публіцисти, кіно і театр не раз обращалісь
к цій до цих пір остаточно не розгаданій історії. Угорський режисер Сабо
і австрійський актор Брандауер запропонували свою історію людини, що почала с
верноподданнічеського служіння імператорові Францу-Іосифу і що кінчив предательством
всего, що він любить і перед чим преклонявся. Поставлений фільм по п’єсі Джона Осборна
“a Patriot of Me”. Преміяжюрі “Канн-85″, “Оськарная” номінація за лучший
іностранний фільм.

23.00
Венгерськая діськотека DJ Buharov, DJ Sandor, за підтримки DJ Srak
ВЕНГЕРСЬКИе ІМЕНИНИ BAD TASTE – ПАЛІНКА БЕЗКОШТОВНО ПО УГОРСЬКОМУ ПАСПОРТУ!

После дискотеки в 4-00 утра
показ к/ф «Балет мороженоє» (Андраш Вахорн, 1984)
Провокационний і скандальний музичний фільм про безшабашні тусовки венгерських
авангардістов, знятий відомими музикантамиі художниками з групи Комітет А.Е.
(Алберта Ейнштейна).

——————————————-
прі підтримці Культурного, наукового і інформаційного центру Угорською Республіки
программу склали: Шандор Козлів, Нандор Хевеши і Андраш Мухи

ВХОД СВОБОДНИЙ

читать комментарии (0)

Якщо ви хочете поглянути огидливу солодкувату патоку, вам сюди. Була неприємно здивована, тому що навіть мелодрами з Джей Ло і те виглядають набагато простіше, ніж ця мозаїка, яка могла б бути цікавою, а вийшла донезмоги солодкуватою. Пересолоджений торт. Єдиний, хто якось скрашував дію, - це старіючий Біллі, найправильніший персонаж фільму. Схожа на Хіларі клінтон Ема Томпсон з “родинним” гумором відверто дратувала. Лазующая по кишенях мужа дружина, яка мучиться Великим Питанням і шиє дітям костюми омарів, - це само по собі огидно, але в її виконання ролі набуває більше нудотних відтінків. Кожного разу виникало питання, чому Х’ю Грант у всіх фільмах грає одне і те ж - розсіяного, невгамовного на мову неодруженого? Невже більше ніяк? Кіра Найтлі з’явилася в ролі дурнуватої дівчинки, що вийшла заміж за негра. Ще там міністр Англії утер ніс президентові США через те, що той нашіптував секретарше на вушко. Здається, президента грав Біллі Боб Торнтон, але я можу і помилятися. Всі патріотично встали і почали ляскати. І ляскали досить довго, а міністр роздавав автографи.

Еслі вас не вирвало на середині фільму, то точно повинно вирвати до кінця, коли міністр зі своїм охоронцем співає різдвяну пісню або розмовляє через хрестоматійну Американську Сім’ю зі своєю Коханою. Коли вона, вищавши, встрибує на нього під час ділової зустрічі. Коли у всіх настаєЩастье, а в деяких не настає, тому що життя, хоч і наповнена любов’ю у всіх її проявах, але все-таки Жорстока.

За такі фільми потрібно розстрілювати.
Немілосердно.

читать комментарии (0)

Це страшний фільм. Не у сенсі “поганий” - в сенсі емоційно страшний. Всі образи Літвінової, її замєєдленная мова, її маніяки і мертвяки, її пошук істини в цілому складають дуже страшне і красиве враження.
Можно Літвінову любити або не любити - але не можна стверджувати, ніби вона не уміє знімати кіно. Це неправда. Я б сказав, що “Богиня” - це одні з небагатьох соверменних вітчизняних авторських фільмів з виразною (хай і не всім зрозумілоюхай інколи банальною - як з дзеркалом) системою образів, чіткою авторською думкою і абсолютною злагодженістю персонажів. Я б навіть порівняла його з балабановським “Про виродків і людей” - за принципом чіткості авторського почерку. І це радує, потмоу що набридли асоціативні кадри, що вже заштамповували, мляві потуги на філософію в нашому кіно і, прости господи, серіалах.

Однако мені не сподобалося те, яким способом Літвінова передає нам мессадж фільму. Дуже дивно майже дві години спостерігатиприготування до смерті і раптом виявити, що картина-то про любов як про сенс життя. Таке враження, що у фіналі Літвінову покинуло натхнення, і вона прібегла до простий декларації свеой ідеї: сенс життя в любові, любові, любові, любові… Це вкрай дивно, бо в основній частині фільму цим сенсом пахне якось ріденький. Якщо любов - те якась хвороблива і досить згубна: божевільні лікарки, нещасний батько, гаркавий Коля і брутальний професор. Цілком можливо, що вони все символізують Загублену Любов і те, що буває після цього - тлінне руйнування якесь, судячи по Літвінової. І вже зовсім все заплутує фінальне присвячення мамам. Чому мамам, при чому тут Любов як сенс життя і Фаїна як холодна, крихка жінка?

Прі всій цій смубурності виклад головній думці епізоди і образи просто прекрасні! Про саму Ренату-Фаїну і говорити не будемо, а вже про абсолютно спотворений образ двійника і поготів немає слів!:) Але Віктор Сухоруков! Це ж нодо пластично він переходить від інфернала до трагедійності! І Костить, Костить Хабенський в ролі доброго психопата радує.
А Суханов мені не сподобався. Він однаковий якийсь скрізь, в нім немає різних фарб, на відміну від того ж Хабенського. І, хоча те ж саме можна сказати про Літвінову - але її подібність стала вже візитною карткою, якійсь фішкою, родзинкою, від неї не чекають якихось акторських проривів…

І які ж шикарні титри, господа! Цей плаваючий тремтячий почерк, косенькие буковки - ізначално задається нотка надірваної краси… я в захопленні!
В будь-якому випадку філь Літвінової - це КІНО. Тонке, жіноче, нервове, алогічне і плутане - адже жіноче, слід нашій логіці:))) - але Кіно. І це радує.

З.В. Але де ж той знаменитий кадр з реклами фільму, коли Літвінова в ділнном платті і високих каблуках спускається по залізних круглих сходах в порожній басейн? Адже саме це мене і зацікавило…

читать комментарии (0)

Можливо я остання, хто про це подумав, але “Сніданок у Тіффані” - один з нечисленних елегантних маркетингових проектів у всесвіті успіху. Порівняно з яким все ці Ксюши-Періси - жалюгідні розмальовані матрьошки. МХ як завжди іронічні: глядачеві пропонується поспівчувати любовній історії djevushka і простітута (у маркетингу не гребують жодним платоспроможним споживачем; і демократія практично ототожнюється з…олерантностью).

Как в існуючій системі загнати людину в ланцюжок вжитку? - Поставити йому мету. Успіх, за традицією, пріписиваєтся касті дозвільних. Туди і потрібно прагнути, вселяється споживачеві. А оскільки масове виробництво вимагає масового вжитку, на зміну монархії приходить демократія - з ілюзією відкритого права доступу в цю касту.

Но за одними обіцянками з майбутнього, як показує досвід комунізму, споживач не піде. Тому роль споживача в нащо стоїть має бути красивою і благородною. З цим завданням прекрасно впоралася Одрі Хеппберн/Холідей Голайтлі. У неї немає мільйона, але всі коштовності at Tiffany’’s належать саме їй.

Окончательний розривши між бажанням споживати і фактом вжитку закладається у фіналі фільму. “Capote was most upset with the changes Paramount made in the screen version of his novel. In particular with the change of the ending. Instead of а remembrance of Holly, the narrator ends up…ing Holly to stay in New York…” Невже ради щасливого закінчення, історія була настільки спотворена? Да і то, що у героїв не з’явилося мільйона, не у дусі американських happy-endoв. Вся річ у тому, що Одрі Хеппберн узаконює і ушляхетнює право на жадання без последуєщей його реалізації. Споживачеві не обов’язково купувати, але обов’язково хотіти купити, і бажання це прекрасно, наївно і благородно. Герої стають щасливі, змирившись з собою, але не втративши при цьому цільових установодо.

Ну що ж, продовжимо консультувати нафтові компанії, копити на таврії і прагнути до топ. Самоїдентіфіцироваться не удалося послали. Зараховуватиму собі доки до подмідлам, хоч і пішло.

Заїмствовано в normajin.

читать комментарии (0)